strength comes from within
frontalansicht: die rote kugel, halb freigelegt aus dem verdrehten körper – die ersten meisselspuren noch frisch.
was bleibt, wenn alles unnötige weggenommen ist?
äussere strukturen und eine sich wandelnde welt besitzen ihre eigene kraft und dynamik — sie fordern uns, formen uns und verlangen von uns, mit den mehrdeutigkeiten des lebens umzugehen.
je nach blickwinkel werden auch wir in diesem spannungsfeld unterschiedlich wahrgenommen: mal wirken wir geschlossen und kantig, mal offen und nahbar. doch hinter allen rollen, anpassungen und ansichten ruht unser innerer kern — jener stille impuls für würde, wert und selbstbestimmung. er war nie ganz verborgen, immer schon präsent.
dort, wo wir äussere schichten bewusst abtragen, legen wir ihn weiter frei. die reibung mit dem aussen hinterlässt ihre spuren, doch das wesen im inneren bleibt unversehrt.
diese skulptur erinnert uns tagtäglich daran, innezuhalten und unseren eigenen standpunkt zu wählen: unconcerned, but not indifferent. die äussere dynamik anerkennen, das unnötige weglassen und dem eigenen inneren gewicht raum geben.
welchen blickwinkel nimmst du heute ein — und was legst du frei, wenn du das unnötige weglässt?
werkdetails
- jahr: 2026
- status: vision concept (in entwicklung)
- edition: 5 (+ proof print / galerie-exemplar)
- format: 35×19×16 cm (höhe × breite × tiefe), kugel ø 9,3 cm
- medium: 3d-druck (pla / petg), herausnehmbare rote kugel
- zertifikat: zertifikat der authentizität vom künstler / galerie
- editionspraxis und weitere informationen (mehr erfahren)
teil der kunstserie liminal resonance
eine wahrnehmung an der schwelle. formen, die darauf reagieren, wie du betrachtest, dich bewegst und verweilst. zur liminal resonance kunstserie
über dieses werk
strength comes from within ist eine freistehende skulptur innerhalb meiner serie liminal resonance, hier als vision concept vorgestellt. ein schlanker, verdrehter körper wächst aus einem schmalen fuss; seine kanten drehen sich, während du um ihn herumgehst, sodass die skulptur nie zweimal dieselbe silhouette zeigt. dort, wo die äussere schicht abgemeisselt ist, kommt eine rote kugel zum vorschein – eingebettet im material, als hätte der bildhauer gerade erst begonnen, sie freizulegen.
die kugel ist nicht fixiert. du kannst sie herausnehmen und neben die skulptur legen; die leere mulde bleibt als spur dessen, was freigelegt wurde. die raue oberfläche, der grobe bruch und die meisselspuren sind teil des digitalen modells selbst und werden eins zu eins in das gedruckte objekt übertragen.
wie bei um die ecke denken zeige ich dieses werk in seinem konzeptuellen stadium – in dem moment, in dem spannung, balance und form digital gelöst sind, kurz bevor der übergang ins material beginnt. geplant ist eine edition von fünf 3d-gedruckten exemplaren (pla / petg), jedes mit einer roten kugel.
hintergrund zum werk
diese skulptur ist eine sehr persönliche arbeit. sie wurzelt in einer langen reise, die vor vier jahrzehnten bei meiner ersten begegnung mit den werken von rodin und giacometti in paris begann – und die nun, beim ausstellen meiner eigenen skulpturen in paris, ihren kreis geschlossen hat.